WWW.REFERATCENTRAL.ORG.UA - Я ТУТ НАВЧАЮСЬ

... відкритий, безкоштовний архів рефератів, курсових, дипломних робіт

ГоловнаРізне → Внесок у радянський кінематограф режисера і сценариста Ігоря Андрійовича Савченка - Курсова робота

Внесок у радянський кінематограф режисера і сценариста Ігоря Андрійовича Савченка - Курсова робота

видатних діячів минулого: "Мічурін" (1949), "Академік Іван Павлов" (1949), "Мусоргський" (1950), "Тарас Шевченко" (1951). В деяких історико-біографічних фільмах характери видатних діячів минулого модернізувалися, їх взаємостосунки з навколишнім середовищем трактувалися за загальною для багатьох фільмів схемою.
"Чи можна стверджувати, що принцип тривимірності в просторовому кінематографі так само повно і послідовно відповідає якимсь нашим внутрішнім здібностям, які закладені в наші внутрішні необхідності?
Чи можна стверджувати, що людство в своєму прагненні до реалізації цих потреб "прямувало" сторіччями до стереокіно...?" (С.М. Ейзенштейн, "Про стереокіно" 1947 р.).
У той же час було створенонизку фільмів, що малюють благородні риси радянських людей - героїв праці і військового подвигу: "Сільська вчителька" (1947), "Подвиг розвідника" (1947), "Молода гвардія" (1948).
У другій половині 40-х і першій половині 50-х зростає мистецтво мультиплікаційного фільму. Звертаючись до фольклору і класичної художньої літератури, режисери і художники створили своєрідні і яскраво національні мальовані фільми: "Зникла грамота" (1945), "Коник-горбоконик" (1948), "Яскраво-червона квіточка" (1952).
"Сумніватися в тому, що за стереокіно - завтрашній день, це так само наївно, як сумніватися в тому, що чи буде завтрашній день взагалі!
Проте, що дає нам в цьому таку упевненість? Адже те, що ми поки бачимо на екрані, це не більш, ніж самотні "робінзонади"! Чому ж ми, проте, такі впевнені в цьому?
А тому, що, на мій погляд, живуть тільки ті різновиди мистецтва, які в самій природі своїх особливостей втілюють сокровенні прагнення, глибоко закладені в самій природі людини." (С.М. Ейзенштейн).
У 1956 році були вжиті енергійні заходи до значного збільшення випуску і поліпшення якості фільмів, а також до корінної реконструкції виробничої бази кінематографу. Кіностудії одержали нове, сучасне устаткування, було реконструйовано "Мосфільм ", введено в дію нові великі кіностудії в Мінську, Ризі і Ташкенті, розпочато будівництво нових кіностудій в столицях інших союзних республік і кіностудії науково-популярних фільмів в Москві.
Головна особливість кіномистецтва 50 - 60-х років - підвищена увага до людини, що розглядається в єдності його суспільної практики і особистого життя, в індивідуальній своєрідності характеру, психології, емоційного складу. Центральною темою радянського кіно стала сучасність, головним героєм - трудова людина, його повсякденна життєва практика: "Весна на Зарічній вулиці" (1956), "Будинок, в якому я живу" (1958), "Висота" (1957).
Важлива межа розвитку кіно в 60-і - зміцнення його зв'язків з літературою, з якої кінематограф черпає ідеї і художні засоби. Цей зв'язок виражається не тільки в прямій участі ряду талановитих прозаїків і драматургів у сценарній творчості, але і зверненні кінорежисерів до видатних творів літератури - класичної і сучасної: "Тихий Дон" за М.А. Шолоховим (1957-58), екранізації "Війни та миру" Л.М. Толстого.
Розділ ІІ. Внесок у радянський кінематограф режисера і сценариста Ігоря Андрійовича Савченка
Одним із представників тогочасного кінематографу, був актор, режисер та сценарист Ігор Андрійович Савченко. З 1919 року він працював помічником костюмера, художником і актором в пересувних театрах. В 1926-1929 роках він вчився в режисерській майстерні Ленінградського інституту сценічних мистецтв. В 1929-1932 роках - актор і режисер Бакинського театру робочої молоді, в 1932-1935 - головний режисер Московського театру робочої молоді. З 1933 року Савченко стає режисером кіностудії "Міжробпромфільм", з 1938 - режисером Бакинської кіностудії. В роки Великої Вітчизняної війни він - режисер Ашхабадської кіностудії, художній керівник кіностудії "Союздетфільм", режисер кіностудії "Мосфільм". В 1945-1950 роках - педагог ВГиКу, керівник режисерської майстерні.
Ігор Андрійович Савченко вплинув на радянське кіно більшою мірою безпосередньо своєю постаттю, а не фільмами - такими ж яскравими і темпераментними, як і він сам, але все таки його картини не виходили за рамки офіційного канону. Щедра надмірність форм савченківських картин виглядає як своєрідне відображення його особи. Надмірність ця нерідко відчувається як неповнота: виникає враження, що кіномова Савченка призначена для інших предметів, ніж ті, про які йде мова в його фільмах.
Орієнтуючись переважно на епос, жанр фольклорний, який не знає внутрішніх людських драм, кінематограф Ігор Андрійович Савченко передає драматизм саме напруженою формою. Серед кращих його картин: "Гармонь" і "Тарас Шевченко". Світ у "Гармоні" виконано ревною, самозабутньою красою в кожному кадрі. Герой - сільський гармоніст-заспівувач, який став секретарем комсомольського осередку та відрікся від своєї гармоні, жертвує піснею в ім'я швидкої перемоги світлого майбутнього. Але такі героїчні дії виявилися не більш ніж помилкою: самообмеження трактувалося як відмова від реальної повноти світовідчуття. Сам автор з'являється в "Гармоні" в ролі кулака з виразним призвизськом Тужливий.
Але Тужливому в цьому "новому світі" робити було рішуче нічого. І, удосталь покомизившися і заспівавши найвиразнішу в "кіноопереті" (так режисер позначив жанр "Гармоні") арію, він просто зникав з картини в буквальному розумінні - там, де він тільки що стояв, в кадрі опинялося порожнє місце. На наступну картину Савченка "Місяць травень" чекала драматична доля, через те, що її обвинуватили у формалізмі, стрічка рік перероблялася, перезнімалася і вийшла на екран під назвою "Випадкова зустріч".
Надалі героями Савченка стають лицарі без страху, докору і тіні сумніву - епічні персонажі з полів битв нової і старої історії: "Дума про козака Голоту", "Вершники", "Богдан Хмельницький", "Партизани в степах України", "Іван Нікулін - російський матрос", "Третій удар". І навіть персонажі витонченої комедійної стилізації "Старовинний водевіль", що повертаються з перемогою з війни 1812 року, виглядають як рідні брати персонажів військових комедій, знятих тоді ж - "Небесний тихохід", "Неспокійне господарство".
Трагізм війни оголив штучність подібної поетики, при всьому блиску окремих знахідок режисер був в'язнем власного канону. І одним з перших Савченко пішов на прямий діалог з новим режисерським поколінням, яке тільки що повернулося з реальної війни. Він став керівником майстерні у ВГиКу, з якої вийшла плеяда чудових майстрів: Хуциєв, Параджанов, Алов і Наумов, Габай, Озеров, Коренєв, Міронер.
Розділ ІІІ. Загальна характеристика робіт режисера та сценариста Савченко Ігоря Андрійовича
3.1. Ранній період творчості
Будучи
Loading...

 
 

Цікаве