WWW.REFERATCENTRAL.ORG.UA - Я ТУТ НАВЧАЮСЬ

... відкритий, безкоштовний архів рефератів, курсових, дипломних робіт

ГоловнаМузика → Роберт Шуман - Реферат

Роберт Шуман - Реферат

його "епізод" (тобто п'єса) тяжіє в Шумана до максимальної внутрішньої контрастності. Використовуючи різні види рондо і трехчастных форм, Шуман створив свій тип контрастної рондообразности (заснованої на подвійний трехчастной формі). У її основі (починаючи з дрібних побудов) лежить прийом різких "флорестано-эвсебиевских" протиставлень. Яскравий зразок цієї контрастної форми - п'єса "Примхи" (зі збірника "Фантастичні п'єси").
Але шумановские цикли відрізняються від звичайних сюїт не тільки своєю внутрішньою контрастністю. Не менш істотна образно-інтонаційний зв'язок, що поєднує п'єси в єдине ціле. У формоутворенні шумановских циклів істотну роль грають два прийоми : монотематизм і вариационность.
Тенденція до монотематизму послідовно виявлялася в романтичній музиці XІ сторіччя. Вона обнаружилас у ці ж роки в симфонізмі Берліоза;кілька років спустя вона з'явилася в симфоніях самого Шумана й у Мендельсона і, нарешті, у симфонічних поемах Листа . Так і у фортепианных добутках Шумана сюїтна побудова поступається місцем новому принципові композиції, заснованому на наскрізному розвитку єдиного музичного образа. Ці "монотематические" тенденції часто зв'язані з вариационностью.
Один тип романтичного , характерно варіаційного циклу представлений "Симфонічними етюдами" (1834). Одне з найбільш героїчних, "флорестановских" добутків Шумана, воно виникло під впливом мистецтва Паганини, але перевершило його своєю полум'яною романтикою. Назва етюдів повинна було означати, що по своїй серйозності і глибині вони виходять за рамки бравурних варіацій і наближаються до симфонічної музики, що їхнє піаністичне звучання по повноті і моці звуку , по тембровій розмаїтості оркестрально і, нарешті, що в самому розвитку панують симфонічні принципи. Головна тема - жалобний марш, - поступово преутворити, звучить у фіналі як величний переможний хід.
Ці варіації можна назвати енциклопедією образів, жанрів і прийомів фортепианной романтичної музики XІ століття . Так, наприклад, таємничий, похмурий перший етюд містить риси імітаційно-поліфонічного листа . Романтична схвильованість другого близька до романсних інтонацій. Несамовита сила третього ґрунтується на чіткому ритмі маршу. "Порхающая" танцевальность четвертого носить скерцозный характер. Кожен образ характеризува-новим віртуозно-піаністичним прийомом . Звідси етюди.
Інший тип монотематической вариационности представлений "Карнавалом" - сюїтою, складеної з двадцяти "сценок". Усім характерним п'єсам властива загальна "група інтонацій", що складає з чотирьох звуків. Трактування цього "інтонаційного зерна" вільна. Кожна "сценка" має свою мелодійну (а також і жанрову, ритмічну, фактурну, гармонійну) характеристику. При цьому структура циклу більш складна, чим у варіаціях класичного типу. Між окремими п'єсами існують музично-образні "переклики". Так, "Пауза" і заключний "Марш Давидсбюндлеров" варіюють основні образи "Вступу". Центральні "персонажі" циклу - Эвсебий і Флорестан, Киарина і Эстрелла, Шопен і Паганини - поєднуються загальними "лейтмотивами".
Крім того, у композиції циклу намічені визначені структурні закономірності. Він як би поділяється на двох частин. Початкові дев'ять п'єс об'єднані одним "інтонаційним комплексом" (A Es CH), у другій половині циклу панує інша група (AsCH). Восьма, дев'ята і десята п'єси розділяють ці два етапи. У деяких циклах п'єси, що контрастують, не зв'язані визначеним інтонаційним комплексом, але мають мелодійну подібність (наприклад, у "Метеликах"). Часто в Шумана різні п'єси об'єднані спільністю фактури. Так, наприклад, у "Крейслериане" пристрасно-бунтарський образ першої п'єси, що багаторазово зустрічається в різних епізодах циклу, незмінно виражений за допомогою характерних фактурних прийомів викладу. Повторення або варіювання того самого музичного образа так само часто створює в Шумана "перехресні зв'язки". Виразні особливості шумановских мініатюр визначили й індивідуальна своєрідність його сонатних циклів. Мова йде про тр фортепианных сонати і Фантазію, спочатку озаглавленої як "Велика соната".
Присвячуючи Кларі Вик від імені Флорестана і Эвсебия Першу сонату, fіs-moll (1833-1835), Шуман сам розкрив її психологічну "програму". У безперервному чергуванні перед слухачем проходять образи те порывисто-возбужденные, те повні ніжної мрійності.
Найбільше "класична" із трьох сонат - Друга, g-moll'-ная (1833-1838), що сполучить у собі романтичну образність із класичними сонатними принципами розвитку. Вона відрізняється рідкою мелодійною красою.
До найбільш натхненних і монументальних добутків Шумана відноситься його C-dur'naя Фантазія (1836). Від першого до останнього звуку вона перейнята жагучим романтичним пафосом. Будучи одним із самих віртуозних добутків Шумана, Фантазія в той же час повна такої натхненності, що вона гідна порівняння з творами Бетховена, якому спочатку присвячувалася. Пізніше композитор подав їй епіграф зі Шлегеля, додаючи своєму добуткові суб'єктивно-психологічний зміст .
Могутнє "бетховенське " подих цієї Фантазії був навіяний найдужчим почуттям у житті композитора - його любов'ю до Клари Вик.
Рапсодийные підняті образи добутку втілені у вільній формі. Нова віртуозна техніка грає тут величезну роль у вираженні поетичного задуму. "" барвисте тло , ЩоХвилюється, підняті вигуки мелодії, широкі звукові потоки, імпровізаційно-мінливий темп - усі створює атмосферу екстазу, нічим не стримуваного емоційного виливу. Фортепианная музика - сама новаторська і самобутня область художньої спадщини Шумана - уплинула на його творчість і в інших жанрах. Навіть у вокальній і камерно симфонічній сфері, за рідкісними винятками, кращими добутками Шумана є ті, у яких панує барвисте звучання фортепіано (пісні, концерт, квінтет, квартет, тріо).
Фортепианный концерт a-moll (1841-1845) - самий значний у цьому жанрі в німецькій музиці середини XІ століття . Композитор задумав його "як щось середнє між симфонією, фантазією і концертом".
Квінтет Es-dur - один із кращих творів Шумана. Він досяг тут рідкого для себе досконалості в сполученні заколотного пориву і стрункості викладу.
Творчість Шумана, особливо фортепианные добутки і вокальна лірика, уплинуло на музику другої половини XІ століття . Фортепианные п'єси і симфонії Брамса, багато вокальних і інструментальних добутків Грига, творчість Вольфа, Франка і багатьох інших композиторів восходят до шумановской музики. Високо цінували талант Шумана росіяни композитори. Його вплив відбився у творчості Балакірєва, Бородіна, Кюи й особливо Чайковського, що не тільки в камерної , але й у симфонічній сфері розвив і узагальнив багато характерних рис шумановской естетики.
Loading...

 
 

Цікаве