WWW.REFERATCENTRAL.ORG.UA - Я ТУТ НАВЧАЮСЬ

... відкритий, безкоштовний архів рефератів, курсових, дипломних робіт

ГоловнаКультурологія, Етика, Естетика → Культура Стародавньої Греції - Реферат

Культура Стародавньої Греції - Реферат

сенсі цього слова. Виник інтерес до духовного світу людини, до її індивідуальності. Це кардинальна зміна структури суб'єкта не могла бути ще усвідомленою, але була відзначеною і вираженою в різних формах суспільної свідомості. Насамперед інтерес до внутрішнього світу виразився в оформленні лірики як літературного жанру (в VII ст. до н.е.). І природно, що провідною темою нового жанру стала любов. Поряд з найбільш яскравою лірикою про любов-пристрасть (поетеса з о. Лесбос Сапфо, Алкей, Піндар) виникла лірика про любов-гру, розвагу або різновид інтелектуального спілкування, де також виявляється індивідуальність (Анакреонт). Поряд з інтимною лірикою (а може, на противагу) виникла лірика громадянська, що звернулася вже до суспільства, а не до окремого героя (Солон, Тіртей), а також ямби - вірші повчальні, нерідко сатиричної спрямованості (Архілох, Мімнерм, Гіппонакт).
Сполучення різних типів світогляду з ліричним початком створило грецьку трагедію - найвище досягнення античної культури періоду Високої класики. Для драматичних вистав будували на схилах пагорбів великі амфітеатри, розраховані на десятки тисяч глядачів. Трагедія, що виникла з культових ігор і ритуалів свята Діоніса, спочатку являла собою ускладнений діалог хору з актором (потім двома, трьома). Великі Діонісії (березень-квітень) знаменувалися змаганнями трагіків: кожний представляв три трагедії і драму сатирів. Замість подвигів в трагедії зображувалися пристрасті і страждання людини.
Перемога особистісного початку над родовим особливо займала "батька трагедії" Есхіла. У трилогії "Прохачки", "Єгиптяни", "Данаїди" він висловлює співчуття до дівчини, насильно виданої заміж, і виправдує вбивство нею своїх наречених в шлюбну ніч. В той же час він співає гімн шлюбові по любові - одна з данаїд зберегла життя своєму чоловіку, тому що полюбила його. У трилогії "Орестея" дружина не може простити чоловіку, що він пожертвував їх дочкою, поставив державне вище родинного. В той же час Есхіл відстоює новий патріархальний шлюб: син вбитого, Орест, приймає сторону батька і мстить матері. Вперше в світовій культурі Есхіл оспівує знання в образі Прометея, що приніс вогонь людям.
Особливо яскраво відображена доля і страждання людини на фоні близьких міфологічній свідомості об'єктивно-ідеалістичних уявлень про долю (потім - законі), що тріумфує всупереч всьому. В трагедії Софокла цар Едіп намагається боротися з долею: довідавшись від оракула про те, що йому судилося вбити батька і одружитися з власною матір'ю, він покидає дім (не знаючи, що він прийомний син). Під час мандрівок Едіп вбиває свого справжнього батька, не підозрюючи про це. В місті, звільненому їм від сфінкса, він жениться на своїй матері - цариці-вдові. Щоб збавити місто від мору, він започатковує наполегливі спроби знайти і покарати вбивцю колишнього царя (себе).
Найбільший з трьох трагіків, "філософ на сцені", Евріпід почасти поділяв переконання софіста Протагора, що "людина є мірою всіх речей", а всі соціальні норми, звичаї і уявлення є чимось ворожим і далеким особистості. В трагедії "Медея" - одному з шедеврів світової драматургії - чоловік Медеї Ясон, для якого вона пожертвувала всім, жениться на інший, молодий і багатій, щоб... забезпечити Медею і її дітей, тобто "заради родини" зраджує почуття дружини. Медея не міркує, не бореться - вона страшно мстить, відкидаючи всі соціальні норми, слухаючи тільки голосу пристрасті. Автор явно на її стороні: внутрішній світ людини виявився найвищою цінністю світобудови.
Якщо загальний емоційний фон трагедії був обумовлений її прямим спорідненням з офіційними культами, сутністю яких було жертвопринесення, то родоначальниками комедії були більш стародавні фаллічні обряди, що тісно злилися з общинним світоглядом. Використання фаллічних пісень проти пригноблювачів громади надало комедійному жанру викривальної спрямованості. При цьому головною зброєю стало висміювання.
Правда, висока комедія Арістофана (445-385 до н.е.), орієнтована на досить освічену і рівноправну аудиторію, відрізнялася інтелектуальним характером. З позицій общинної моралі він доводив неприйнятність суб'єктивного тлумачення соціальних процесів і норм і індивідуалізму, що звідси випливає. Арістофан не мислив щастя людини поза загальним щастям, усвідомлюючи, що політична боротьба веде до влади все більш безпринципних людей. Чарівне перетворення Афін, вважав він, можливе лише з поверненням старих героїчних ідеалів ("Вершники"). Причому помітно, що сам Арістофан розумів, що це лише мрії, оскільки героїчні ідеали тісно зв'язані з війною, а війна гарна тільки для багатіїв і шахраїв ("Ахарняни"). Можливо, що общинні ідеали йому не зовсім ясні: ідея спільності майна абсурдна, тому що, наприклад, веде до усуспільнення дружин і чоловіків ("Жінки в народних зборах"). Але все-таки Аристофан за більш справедливий розподіл. Очевидно, причина того, що Плутос (бог багатства) сліпнув і гроші попадають не виробникам-хліборобам, а паразитуючим членам суспільства, в тому, що насаджуються невірні ідеали. За це він засуджував філософів-софістів, до яких відносив і Сократа ("Хмари"), а в літературній творчості "викривав" Евріпіда як носія шкідливого скептицизму, співця темних пристрастей душі, і протиставляв йому Есхіла ("Жаби"). Як бачимо, у світогляді літераторів відбилася боротьба соціальних ідей в їхньому філософсько-естетичному оформленні.
Еволюція соціальної структури відбивалась і в плануванні грецького міста. На височині розташовувався акрополь. В Греції класичної епохи це осередок святилищ і громадських будівель. В долині простиралася агора - майдан для суспільних зборів, відображення демократичного періоду в історії власне поліса. Нижче розташовувалося майбутнє людської історії - нижнє місто, де жили ремісники, торговці. Оскільки володаря як постійної структурної одиниці не існувало, акрополь можна розглядати як своєрідне продовження агори, тим більше що священнодійство (приношення жертви) відбувалося на очах всіх бажаючих. Можливо, храм служив моделлю священного гаю; раніше і колонада була дерев'яною: про це свідчать залишки дерев'яні конструкцій - стилобат - висока підстава колони для ізоляції від вогкості, похилі схили даху, водостоки. Колони звужуються догори, посередині є стовщення, що імітує пластичність матеріалу. Колони найбільш стародавнього стилю (доричного) взагалі позбавлені бази, можливо, для повноти подібності з деревами. Бути може, і каннелюри - вертикальні жолобки на колоні, що утворюють гострі ребра, - імітували кору. Існують і інші храми - у вигляді печери (фронтон над входом схожий на обриси гори, там поміщали зображення небожителів); колони - спадщина фаллічного культу або єгипетські обеліски (промені світла), людські фігури (а каннелюри - складки одягу).
Остання гіпотеза булапоширена вже в Античності: дорична колона вважалася символом чоловіка, іонічна - жінки, коринфська - дівчини, що несе кошик. Дійсно, в храмах колони доричного ордера замінялися або доповнювалися іноді чоловічими фігурами (атлантами), а колони іонічного ордера - жінками (каріатидами). Варто відмітити, що автор класифікації різних
Loading...

 
 

Цікаве